martes, 6 de octubre de 2015
Maus. Las memorias de un judío que sobrevivió al holocausto... en forma de cómic.
Hoy os traigo una lectura de un cómic que fue un hito en la historia de la novela gráfica americana, aportando frescura y originalidad tanto a la técnica del cómic como a la mirada que arroja sobre el Holocausto judío en la Segunda Guerra Mundial.
martes, 29 de septiembre de 2015
Fin de semana artístico
He terminado el máster, he hecho un viajecito y ahora estoy buscando trabajo... comienza una nueva etapa y me siento bien. Estoy recopilando ideas y críticas antes de retomar Otoño. Este fin de semana lo he dedicado a ver exposiciones y hacer talleres, algo que hacía tiempo que no me podía permitir.
La exposición en cuestión era Estampa, una de las ferias de arte más importantes de Madrid; no me suele gustar casi nada de lo que hay, pero siempre veo algo que me inspira. Esta vez me llamaron la atención unos collages de Maria Noël en los que mezclaba dibujo y tipografías. La combinación de fragmentos de texto, trazos y manchas era muy poética, a veces los trazos se confundían con las letras (al fin y al cabo, todo son grafismos). Esta idea de collage me gustaría meterla en el cómic; no es un recurso muy frecuente en el cómic pero ha sido ampliamente usado en pintura (cubismo, dadaísmo y pop art) y creo que le puede dar un toque muy pictórico a Otoño.
El domingo por la mañana estuve asistiendo a unos talleres de la academia de arte Enclave (C/ Farmacia, 7), concretamente, de serigrafía y caligrafía. Es un sitio muy majo y lo lleva una compañera mía del máster, dan cursos de dibujo del natural y de pintura... pero no de serigrafía, lo cual es una pena, porque me encantó la técnica U^_^ La caligrafía también me moló pero no tengo tanta paciencia...
Sin embargo, lo que más me aportó esa mañana fue una charla con un chico que estaba dando un taller de cómic, Daniel Casal, y que había estudiado Bellas Artes en la Complu y luego se había decantado por el cómic; vamos, como yo, pero más experimentado. Le estuve enseñando Otoño y la verdad es que me hizo buenas críticas: me dijo que le parecía un cómic "sincero" y que molaba que experimentara con las técnicas. Me propuso que escribiera los diálogos a mano en vez de rotular por ordenador (la tipografía choca mucho con el dibujo) y que intentara componer con más claridad, porque a veces saturo las páginas con muchas viñetas. Y me dio unas cuantas recomendaciones de autores de cómic que voy a ir investigando en los días venideros. La verdad es que me dio muchos ánimos hablar con él, y ver que las cosas que quiero comunicar con este proyecto efectivamente se comunican ("sincero" es el mejor piropo que le podía echar a un cómic como Otoño). Este chico lleva unos años metido en el cómic y hace unas cosas bastante majas, podéis cotillear su página web.
La exposición en cuestión era Estampa, una de las ferias de arte más importantes de Madrid; no me suele gustar casi nada de lo que hay, pero siempre veo algo que me inspira. Esta vez me llamaron la atención unos collages de Maria Noël en los que mezclaba dibujo y tipografías. La combinación de fragmentos de texto, trazos y manchas era muy poética, a veces los trazos se confundían con las letras (al fin y al cabo, todo son grafismos). Esta idea de collage me gustaría meterla en el cómic; no es un recurso muy frecuente en el cómic pero ha sido ampliamente usado en pintura (cubismo, dadaísmo y pop art) y creo que le puede dar un toque muy pictórico a Otoño.
Maria Noël
Otra cosa muy chula que encontré en Estampa es una tesis doctoral sobre manga: su precedente artístico, su tipología y géneros, su sociedad... súper interesante! Por supuesto, no lo dejé escapar, ya sabéis que entronca con el tema de mi investigación y además quería apoyar al autor, José Andrés Santiago, profesor de la Universidad de Pontevedra y que ahora está investigando en Japón con una beca. Me parece genial que se apoye la investigación de estos temas y que se publique. Ya os iré contando cosillas.
Si queréis leer más de mi visita a Estampa, podéis leer una reseña de la exposición en Sopa de Lacitos.
Si queréis leer más de mi visita a Estampa, podéis leer una reseña de la exposición en Sopa de Lacitos.
El domingo por la mañana estuve asistiendo a unos talleres de la academia de arte Enclave (C/ Farmacia, 7), concretamente, de serigrafía y caligrafía. Es un sitio muy majo y lo lleva una compañera mía del máster, dan cursos de dibujo del natural y de pintura... pero no de serigrafía, lo cual es una pena, porque me encantó la técnica U^_^ La caligrafía también me moló pero no tengo tanta paciencia...
Talleres de la Feria de Obra Gráfica de Enclave
Sin embargo, lo que más me aportó esa mañana fue una charla con un chico que estaba dando un taller de cómic, Daniel Casal, y que había estudiado Bellas Artes en la Complu y luego se había decantado por el cómic; vamos, como yo, pero más experimentado. Le estuve enseñando Otoño y la verdad es que me hizo buenas críticas: me dijo que le parecía un cómic "sincero" y que molaba que experimentara con las técnicas. Me propuso que escribiera los diálogos a mano en vez de rotular por ordenador (la tipografía choca mucho con el dibujo) y que intentara componer con más claridad, porque a veces saturo las páginas con muchas viñetas. Y me dio unas cuantas recomendaciones de autores de cómic que voy a ir investigando en los días venideros. La verdad es que me dio muchos ánimos hablar con él, y ver que las cosas que quiero comunicar con este proyecto efectivamente se comunican ("sincero" es el mejor piropo que le podía echar a un cómic como Otoño). Este chico lleva unos años metido en el cómic y hace unas cosas bastante majas, podéis cotillear su página web.
Daniel Casal del Rey - Döner Kebab
La verdad es que ya son varias las personas que me han propuesto rotular a mano, además de las que odian la tipografía Comic Sans... (que es la que uso por ciencia infusa). Así que me lo voy a plantear para el próximo libro. Había pensado en diseñar caligrafías distintas para cada personaje como un rasgo más de su personalidad; me llevaría bastante trabajo pero puede quedar genial. Como dije en otro apartado, el estilo de la letra nos da pistas de la cualidad del mensaje, es decir, de la voz del personaje. Y eso tiene mucho valor en un medio mudo como es el cómic.
Otro de mis propósitos de año nuevo es ser un poco más experimental. Cuando estuve escribiendo las conclusiones del TFM, me di cuenta de que aunque empecé Otoño con muchas ganas de experimentar, poco a poco me había ido metiendo en las reglas del medio y habia acabado haciendo cosas bastante académicas (mirad los capítulos 7 y 8, Isa y Nacho e Isa y Luci; están bastante bien contados pero no son muy experimentales). Así que ahora que ya he dado el primer paso y me conozco más o menos las reglas del juego, es cuando toca salirse de las reglas. Tengo varias ideas: hacer collages, hacer tiras mudas (sin diálogos), escribir a mano, hacer composiciones un poco más locas...
Para despedirme definitivamente del primer libro de Otoño, quería dejaros unas fotos de la instalación que monté para la defensa del TFM y de los cómics impresos y encuadernados, qué bonitos quedaron... Bueno, por un lado, en la pared puse unas cuerdas de tender (como hacía en casa) y colgué varias partes del proceso de la obra: los storyboards, las pruebas de color, mis bocetos, las imágenes en las que me referenciaba... incluso fotos de amigas y las famosas cabras. Delante de la pared, en una mesita, estaba la obra final: dos ejemplares de Otoño impresos y terminados. Y unas tarjetas del blog.
Otoño: making-off y obra final
Estoy muy contenta con cómo ha quedado la edición de Otoño, maquetada, con su portada, su índice, sus portadas de capítulo... Aunque en la foto no parezca gran cosa, impresiona en la realidad, la portada brilla y el tomo pesa bastante (salieron al final 180 páginas). Lo que no me gusta tanto es el precio que me ha costado imprimirlo: 50€... tiene su explicación, hay muchas páginas en color, he hecho encuadernación rústica y encima he usado un papel especial satinado... (vamos, una edición de lujo). Pero quería darme el gusto de verlo bien impreso, después de todo el trabajo que he realizado. Si alguno estáis interesados en comprar el libro, os alegrará saber que puedo hacer ediciones más baratas, con papel normal, por unos 25€ cada una (la encuadernación rústica y las copias a color son más baratas cuantas más copias hago, o sea que si me pedís varios a la vez, puedo conseguir que me lo hagan por ese precio). Sé que es bastante dinero para un cómic, pero os lo digo de todos modos por si queréis tener una copia, yo me comprometo a imprimirlas y quedar un día para haceros la entrega (con firma incluida, ya que estamos).
Y eso es todo por hoy... me voy yendo a dormir, que mañana toca otra vez buscar trabajo ;) saludos comiqueros!
viernes, 18 de septiembre de 2015
Noviembre, escena 2: Rito de paso
Primera página del capítulo 9, rito de paso
Puedes comprar Otoño en Amazon para Kindle
Y con esto termina el primer libro de Otoño. La idea del rito de paso me surgió durante la investigación, tenía planeada una conversación sobre lo que significa hacerse adulto y pensé que era mejor llevarlo a la práctica y pasar de las palabras a la acción.
Los ritos de paso se celebran en las tribus y en los grupos sociales en general para marcar un cambio de estado en sus miembros, los más constantes y de simbología muy rica son aquellos que marcan el paso de la infancia a la edad adulta. En nuestra sociedad no hay ritos de paso como tal y el momento de hacerse adulto es muy difuso y cada vez más tardío. Así que, por qué no inventar un rito de paso propio para celebrar el cambio que ha experimentado Luci?
Nacho e Isa mezclan elementos cristianos y tribales: la ingesta de alcohol (sangría), las pruebas de madurez (en este caso, saltar con los ojos vendados desde el balancín creyendo que está más alto de lo que está y dar varias vueltas sobre sí misma y correr hacia un punto); el sermón de Nacho, el beso de despedida y todo lo del entierro, en el que las hojas volando tienen por fin una misión simbólica.
Aquí parece como que Luci deja atrás su identidad infantil, pero la idea del cómic, que iré matizando en los siguientes capítulos, es que hay partes de la infancia que vale la pena conservar.
Por último, contaros que yo también he tenido mi propio rito de paso con el trabajo de fin de máster, que ayer lo presenté, titulado "Inocencia en venta. Representaciones de la inocencia en la sociedad contemporánea" y cuya parte práctica era este cómic. Me han puesto un 9 y estoy contentísima de haber llegado hasta aquí y que me lo hayan reconocido.
Todavía quedan muchas aventuras de Isa, Luci y Nacho por dibujar, por ahora me voy a tomar unos diítas de vacaciones que me lo he ganado :)
martes, 8 de septiembre de 2015
Noviembre, escena 1: ¡No me llames nena!
Página del capítulo 8: ¡No me llames nena!
Y con esto termina el penúltimo capítulo del primer libro de Otoño. Tengo mucho que comentar de este capítulo, no sé por dónde empezar... bueno, diré que ha sido uno de los más complicados de organizar, ya que había mogollón de contenidos, situaciones y ritmos; y estoy muy contenta con cómo ha quedado, creo que se empieza a notar que ya llevo más de 100 páginas de rodaje...
guión
Al principio, no me podía creer la cantidad de cosas que tenía que contar en este capítulo, me hice un esquema del guión y me ocupaba tres páginas... para poder resolverlo en menos de 30 páginas, experiencia que tuve con el anterior capítulo y que no quiero repetir, he tenido que quitar algunas cosas... quería que Isa y Luci comentaran las cartas del Gato Negro y se preguntaran qué clase de hombre sería (amor ideal en oposición al amor frustrado de Luci) y también quería hablar un poco más de Jaime y de por qué es un viejo prematuro (porque ha renunciado a la posibilidad de amor). Tendré que dejarlo para próximos capítulos.
Otro punto donde me ha dolido especialmente recortar ha sido en los flashbacks. Como podéis ver, tengo gran afición por este recurso narrativo y me parecía imprescindible contar un par de momentos clave en la amistad de Isa y Luci. Al final he conseguido reducirlos al mínimo en una página y media cada uno, pero ha sido arduo. Espero que se entienda lo esencial... que Isa conoció a Luci en el instituto, porque unos chicos se habían metido con ella por vestir de colegiala, e Isa le animaba a ser ella misma. Esta situación viene a la mente de Luci al ver a las dos niñas patinando en el parque, misma historia, la rubia frágil se cae y la morena experimentada la ayuda a levantarse. El flashback del vestuario se las trae, pasaban más cosas en ese vestuario hasta que le enseñaba el liguero... nada erótico, no os creáis, pero en la mente de Isa se abre de repente una puerta a la otra acera. Le tenía especial cariño por eso a este momento y lo dibujé entero (4 páginas), quizás lo retome o lo publique algún día (en una sección llamada "el Otoño oscuro" o algo así, o "el armario secreto de Otoño", ahí tendría que meter muchas tiras eróticas descartadas para siempre del guión...).
storyboard del flashback
Os habréis dado cuenta de que Isa llevaba el pelo corto; esto es algo que se me ocurrió mucho después de dibujar los flashbacks de Nacho y por eso no pude ponerle el pelo corto en ese momento. Es una pena, le queda muy bien para mi gusto, creo que es muy posible que lo llevara corto para parecer más masculina y además me sirve para distinguir el tiempo presente del pasado... Isa con el pelo corto me recuerda un poco a Mari, una de las protagonistas del manga Girlfriends. Es una historia yuri muy tierna (yuri significa amor lésbico) con una pareja de colegialas, una rubia y la otra morena. La verdad es que en eso Isa y Luci cumplen un poco los convencionalismos del género, no lo había pensado, supongo que es algo cultural. Si no me estáis entendiendo, os recomiendo que le echéis un vistazo a la definición de Yuri en Wikipedia o que os leáis el manga Gilfriends, que está muy bien a pesar de estar muy estereotipado (algún día le haré una crítica de las mías).
Gilrfriends
Otra referencia bastante gorda de este capítulo es el libro de Lolita. Lolita encaja muy bien con el argumento del cómic, y también con mi TFM, ya que trata sobre el aspecto erótico de la inocencia. Y, como sabéis, es un poco lo que le pasa a Luci (¡me he cansado de ser una Lolita!). Al final, la mejor manera que se me ha ocurrido de meterlo ha sido poner a Isa escribiendo una reseña estupenda sobre el libro desde la perspectiva de género (jajaja, por qué será? no es un personaje autobiográfico, no... qué va!). Era también un modo de ligarlo con el flashback. Otras lecturas que descarté para esta escena incluían el manga antes mencionado acompañado de algún libro estupendo sobre género, que mostraban la contradicción en el interior de Isa: por un lado, defiende la libertad y el poder de la mujer; pero por otro, adora la dulzura y la inocencia de Luci y le gustaría que siempre fuera así. Es su doble la que le revela esta contradicción (¡no eres tan feminista como te crees!), además del miedo a adoptar un rol masculino. Este es un tema sobre el que volveré en algún momento, ya que Isa al ser bisexual tiene de vez en cuando estas dudas sobre los roles de género, aunque ella no lo reconozca. Digamos que tiene unos ideales muy altos y su doble se encarga de recordarle que no está a la altura de ellos. Por cierto, le he puesto al doble una tipografía distinta, un poco siniestra, así es más fácil para el lector distinguirlas, me lo recomendó una conocida y creo que le aporta un "tono de voz" a la doble, como en Sandman, en el que los personajes principales tienen una tipografía y una forma de bocadillo personalizada.
Balthus y Lolita
Y no es la única referencia que hay en este capítulo. Aunque la edición de Lolita que aparece dibujada es la de Anagrama, la que tengo yo; buscando por internet encontré una edición inglesa (Penguin Books) que tenía en la portada nada más y nada menos que un cuadro de Balthus!!! El gran pintor de niñas eróticas... y sí, la posturita de Luci en la página 21 es una referencia a esta imagen. Por eso Isa se exalta de esa manera (además de ser una pose sexy, Isa conoce la obra de Balthus).
Más referencias... ah, para terminar el repertorio de poses sexys, las visiones de Isa cuando está con Luci. La primera es de un beso, cuando Luci está comiendo chocolate. Quién no ha pensado alguna vez, cuando la persona que le gusta se mancha de algo los labios, en limpiárselo de esta manera? La segunda visión la tiene en el baño, cuando ambas se están mirando al espejo. La idea de meter un dedo en la boca la vi por primera vez en el Cabo del Miedo, con un Robert de Niro malote seduciendo a una chica joven. Se me quedó grabada en la mente. No tiene una connotación tan fálica cuando se hace entre chicas, pero me gusta de todos modos, Con esa boquita tan tierna que tiene Luci, quién no le metería un dedo para que se lo chupara?
El cabo del miedo
Por último, en este capítulo he vertido un montón de referencias al manga, ya que representa una influencia y una verdadera educación sentimental para Luci. Sobre todo, los shôjo manga, es decir, los mangas para chicas. Es la razón de que empiece el capítulo en blanco y negro, y con la ola de Hokusai! Toma ya! (bueno, esto no es específicamente manga pero es un hito del arte japonés y me pareció una buena forma de introducir la habitación de Luci, con su nombre escrito en katakana). (y además mola un montón como comienzo de capítulo). A ver, la habitación de Luci tiene referencias a la cultura japonesa, aparte de la ola de Hokusai, tiene un peluche de Totoro en la cama, y un póster de una serie de manga en la pared. Esta serie es After School Nightmare. Creo que le hice una reseña hace tiempo... dónde está? Ah, sí, aquí. He cogido este manga en particular porque lo leí el verano pasado y me motivé tanto que decidí retomar el cómic. Me pareció más especial que otros mangas para chicas, aunque aquí aparece como representación del género entero. Dos de los protagonistas, Kureha y Sou, aparecen retratados cuando Luci dice que tiene que hablar con Jaime, como representando el ideal amoroso que tiene Luci en su cabeza fruto de leer estas historias. El tercer protagonista, Mashiro, aparece en forma del perro de Luci, significa "blanco puro" y me hacía ilusión hacer este guiño al manga. Luci aquí habla despreocupadamente con su perro mientras se prepara, pero más adelante su perro se convertirá en su interlocutor mental (algo así como las cabras de Nacho y la doble de Isa). Por cierto, la canción que está cantando Luci es Passion, de Hikaru Utada.
After School Nightmare
La ropa que lleva Luci refleja su estado emocional, en esta ocasión se viste para agradar, y lo hace con una blusa inspirada en una foto que vi de una idol española, Yami Tabby. Sí, tenemos a una compatriota que quiere ser una idol famosa y que ya ha tenido algo de éxito en Japón... podéis encontrarla en Facebook y tiene canal propio en Youtube. Estuve buscando variaciones en torno a la falda de cuadros + camisa y al final fue esta la que me conquistó. Otros guiños al shôjo manga aparecen después, cuando le cuenta las cosas que hacía por Jaime y que él no correspondía (ropa, poemas, chocolate)... por lo visto, en muchos mangas de colegialas las chicas dan clase de cocina (sólo las chicas) y suelen llevarle lo que han preparado al chico que le gusta. De ahí los bombones. Lo de los poemas de Bécquer es más por el amor romántico, y Luci lo está estudiando en clase de Lengua. Y no podía faltar la ropa de colegiala, está todo comprimido en una viñeta rosa con pétalos de cerezo volando y los nombres de Luci y Jaime y el kanji de "amor" y una rosa en la boca de Luci. Todo esto choca con la vulgaridad de Jaime (lo único que hacíamos era follar... y yo me imaginaba lo bonito). Jaime ni conoce la estética amorosa del shôjo ni le gusta especialmente Luci más allá de su cuerpo.
Tami Tabby, idol española
Bocetos de la ropa de Luci
Voy avanzando un poco, que me enrollo más que las persianas. La conversación entre Isa y Luci era importante, era cuando tenían que mostrar sus preocupaciones y hacer las paces. En los capítulos anteriores, Luci parecía una chiquilla inocente, sencilla, alegre y despreocupada como ella sola. Pero en este capítulo vemos a una Luci distinta, está empezando a cambiar y Jaime ha sido el motor de este cambio. Se nota que ha madurado en su modo de hablar, y en la longitud de su discurso (creo que es su intervención más larga en lo que llevo de cómic!!). Lo de "no me llames nena", tan repetido (es lo último que le dijo a Isa antes de colgarle cuando discutieron y es el título del capítulo), tiene su origen en un hecho real, me lo dijo una de mis mejores amigas hace años. Yo solía llamarla "nena" con cariño, pero a ella en un momento dado le molestó por lo mismo que a Luci, se sentía tratada con condescendencia. El tema del cuerpo también es importante para Luci, en ella he querido reflejar una preocupación no sólo personal sino común a la mayoría de las chicas de su edad para las que la imagen es tanto o más importante que la personalidad.
Las tres gracias de Rubens
La escena sería más dramática si no fuera por los toques de humor de las visiones de Isa. Isa trata de hacerle de amiga, pero su mente le traiciona. Estar enamorada de tu amiga no es una situación muy agradable, la verdad, pero es mejor tomárselo a risa. El momento del espejo es importante. Si os habéis dado cuenta, también en la escena de Nacho hay un momento en el que se miran juntos al espejo. Están contemplando la imagen de su amistad. Pero hay algo más: es una referencia a la teoría de Lacan sobre la fase del espejo, en la que el sujeto se reconoce a sí mismo como individuo separado del mundo que le rodea. Se identifica con la imagen del espejo. Al verse Nacho reflejado junto a Isa, reconoce la influencia de su amiga en su formación como persona. En el caso de Luci, sin embargo, falla la identificación porque Isa se siente atraída por ella. Quería hacer algún comentario de Isa sobre el hecho de que vea a su doble reflejada en los espejos, algo así como "el espejo muestra una parte de ti que sólo tú conoces", pero al final lo he dejado en un comentario sobre que se lleva mal con los espejos.
Por último, el final. Había algo que añadir al discurso de Luci, y era situarla en una crisis de identidad. Quería comentar cosas sobre la casa de Isa y su nueva vida, no tan brillante como esperaba, pero al final lo he reducido a un comentario sobre la mesita que resuelve la historia del chinazo. Ya lo mostraré en otro capítulo. Pero sí que hablan de Luci, cuando están en la cama, esas conversaciones que surgen en la hora más oscura de la noche cuando te quedas a dormir en casa de un amigo. No quería que las palabras de Luci sonaran muy rimbombantes ni filosóficas y al final lo he hecho parecer algo casi gracioso (¡pensaba que tenía una enfermedad mental!). Isa le explica que lo que le está sucediendo es bueno, pero como se ve en las últimas reflexiones de Isa antes de dormir... Luci no es la única que tiene una crisis de identidad. Todos los personajes de este comic están en crisis.
viernes, 21 de agosto de 2015
Escribir con imágenes. Proceso creativo.
Os dejo la última tira sobre proceso creativo de esta temporada. Se lee primero la columna de la izquierda y luego la de la derecha, como si la página estuviera dividida en dos. Espero que la disfrutéis, quizá alguno se sienta representado. :)
No podía finalizar el verano sin una tira sobre mis míticas peleas internas en el proceso creativo del cómic. En esta ocasión se trata de mi lado literario contra mi lado artístico, es decir, la eterna pelea entre las palabras y las imágenes a la hora de elaborar un capítulo. Como os he comentado otras veces, todavía me cuesta mucho encontrar el equilibrio entre ambos elementos. El título de la tira hace homenaje a Scott McCloud, que encabeza con ese título el primer capítulo de su libro "Hacer cómics. Secretos narrativos del cómic, el manga y la novela gráfica".
Por cierto, lo de que "queda una semana para la entrega" es verdad, el 2 de septiembre entrego el TFM... estoy trabajando como una negra...
Ah, y aprovecho la ocasión para anunciar que he actualizado la sección "Personajes", donde podéis leer una breve descripción de mis creaciones. Se encuentra en la barra izquierda del blog.
Saludos comiqueros.
martes, 18 de agosto de 2015
Kawaii idol. La estética de la inocencia japonesa.
La cultura japonesa siempre me ha fascinado por su sofisticación y su belleza, tanto en su tradición clásica -las geishas, el shintoísmo, los demonios, el ukyo-e, la música tradicional y la comida- como en la cultura popular moderna -el manga y el anime, sobre todo-. La mezcolanza de la tradición con el capitalismo hace que este país tenga a día de hoy un repertorio simbólico muy particular. En este artículo me gustaría analizar las representaciones de la inocencia en la cultura japonesa contemporánea, centrándome en los arquetipos femeninos, y estableciendo relaciones con los estereotipos presentes en la cultura española.
viernes, 14 de agosto de 2015
Octubre, escena 4: Isa y Nacho
Recuerdo a los lectores: esto va después del Entreacto, en el que Nacho va a visitar a Isa para pasar la tarde juntos y ella no le quiere abrir porque está de limpieza general. Os dejo con el nuevo y esperado capítulo, espero que lo disfrutéis.
22
Páginas del capítulo 7: Old Friends
Fin del mes de Octubre.
¿Cuánto habéis tardado en leer este capítulo? 15, 20 minutos? Bueno, como dice Nacho en la página 26, me ha costado dos meses hacerlo. He estado ocupada con otras cosas, como la parte teórica del Trabajo de Fin de Máster, claro; pero aún así hacer 34 páginas ha sido mucho trabajo... espero que no se note mucho el cansancio en la calidad de las últimas páginas. He llegado a la conclusión de que los dibujantes de cómic no hacen historias con la acción muy condensada y un ritmo narrativo rápido porque sea una característica intrínseca del cómic, sino para no cansarse U^_^
El caso es que quería contar mogollón de cosas en este capítulo, la violación (consentida) de Nacho, su amistad con Isa, el problema con Luci (que en el fondo es lo más importante para la acción principal), y presentar a Ángel, al vecino y al Gato Negro. Me las he tenido que ingeniar para no cansar al lector con diálogos interminables, cambiando cada cinco o seis páginas de tema y de escenario, cambiando el color según el tema, metiendo algún chiste, o variando el ritmo de la narración... espero que no resulte demasiado pesado! Por mi parte, prometo no volver a hacer un capítulo tan largo, por la paciencia de los lectores y -sobre todo- por mi salud mental...
Aún así, estoy muy satisfecha de haberlo terminado y he aprendido mucho en el proceso: he descubierto una herramienta de Photoshop ideal para corregir desastres cromáticos llamada "Tono/Saturación" (me ha servido para arreglar las páginas de la cocina, en las que había metido un amarillo canario que no pegaba nada con el resto, ahora es verde); y también he descubierto que en la copistería me pueden escanear los originales por un módico precio (trabajo en un formato algo mayor al DIN A4 que no cabe en mi escáner y que me obligaba a escanear cada página dos veces y montarla con photoshop, ahora ya no voy a escanear a mano nunca más...). Me encanta la sensación de estrenar capítulo que no tenía desde hace mil años. Todos los comentarios, ruegos y preguntas que me queráis hacer serán bienvenidos.
No sé qué más comentar... ¡ah! por si tenéis curiosidad, la canción de Nacho existe de verdad. La compuse en segundo, mientras estaba empezando Otoño, para el personaje, aunque me inspiré en un amigo con el que tocaba la guitarra y que me tenía loca :) él es el culpable de que Isa y Nacho toquen la guitarra, de hecho, aunque no nos limitábamos a tocar Simon & Garfunkel... debería intentar grabar la canción y subirla al blog para que la podáis escuchar, en realidad es lo mejor que he compuesto hasta la fecha...
Y nada... que me voy a meter de lleno con los dos capítulos que me quedan por hacer hasta septiembre. El próximo capítulo estará centrado en Isa y Luci, no os digo nada más... habrá que esperar un poco (no tanto como ahora, lo juro).
Saludos comiqueros!
P.D. quiero ordenar los capítulos en la barra de la izquierda para que se puedan leer seguidos. Si no, es muy lioso para los lectores que llegan de nuevas al blog o los que quieren releer historias que dibujé hace tiempo. Me gustaría ordenarlos por meses, cada uno con su título y portada de capítulo. Eso es una idea que he cogido de Ranma, realmente hacía buenas portadas de capítulo... a ver cuándo me pongo. Por el momento os dejo con la de esta entrega:
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